Pasos para preparar un coro escolar en el aula de Música

Coro escolar - Fotografía_Marcela Robles VillelaEl comienzo del curso escolar supone un magnífico momento para poner en marcha nuevos proyectos de largo recorrido en el aula de Música. Una figura que suele dar mucho juego en los colegios en los que logra implantarse es la del coro escolar, porque la suma de música y trabajo en equipo suele ser sinónimo de una elevada motivación por parte de los alumnos.

Buen ejemplo de ello es el Coro Safari, nacido hace algo más de un año en la Escuela Orfanato New Life Center de Uganda. El hecho de que nos hayamos ido tan lejos para encontrar un coro escolar responde a que esta agrupación ha ofrecido recientemente sendos conciertos en Madrid y Barcelona junto a niños españoles, poniendo de manifiesto todas las bondades de este tipo de iniciativas, como integración, entusiasmo, solidaridadSigue leyendo

Pedagogía musical: seis métodos para aprender música

© Somenath Mukhopadhyay

Autor imagen: © Somenath Mukhopadhyay

A lo largo de la historia, han sido muchos los músicos y profesores que se han preocupado de desarrollar fórmulas y sistemas para facilitar el aprendizaje musical entre todo tipo de personas. También ha existido durante el último siglo y medio un selecto grupo de pedagogos especializados en la educación musical de los más pequeños, creadores de interesantes teorías sobre métodos para aprender música que, en la mayoría de casos, siguen vigentes. Sigue leyendo

Diez cosas que las mejores escuelas deberían ser

Diez cosas que las mejores escuelas deben tenerLas grandes escuelas de hoy suelen reunir una serie de características comunes. No tienen porqué cumplirse cada una de ellas para considerar que se trata de una buena escuela, ya sea de música, letras o cualquier otro ámbito académico. Pero cumplir estas condiciones es una demostración del buen hacer de estos centros educativos. Hoy en concreto repasamos este decálogo de cosas y cualidades que consideramos los mejores centros educativos de cualquier ámbito deberían poseer. Sigue leyendo

[VÍDEO] La historia de Chris Ulmer, el maestro que inicia sus clases elogiando a sus alumnos

Chris UlmerEn Jacksonville (Florida, Estados Unidos) hay una escuela llamada Mainspring Academy que en las últimas semanas se ha hecho muy popular gracias al método de enseñanza utilizado por el profesor Chris Ulmer, que ha sacado una gran sonrisa y millones de aplausos entre la comunidad educativa.

Ulmer es el maestro de un grupo de alumnos con necesidades educativas especiales -autismo, daños cerebrales o diversos problemas de aprendizaje- y cada mañana, antes de comenzar sus clases, dedica los primeros diez minutos de clase a resaltar las cualidades de sus alumnos para fomentar su motivación y autoaceptación. Sigue leyendo

Propuestas digitales y analógicas para innovar en el aula de música

Innovación en el aula de músicaEn más de una ocasión os hemos hablado ya en este blog de la importancia de que nuestros alumnos estén motivados e implicados a la hora de estudiar música (y cualquier otra materia). También os hemos explicado algunas de las implicaciones del aprendizaje musical en el fomento de su creatividad. Hoy volvemos a tocar ambos temas pero desde una nueva perspectiva: cómo la introducción de propuestas creativas para innovar en el aula de música puede incrementar su motivación e interés por la asignatura.

Las alternativas que os explicamos se basan en algunas de las ideas explicadas por la profesora María Jesús Camino en la web Educacontic y tienen una doble perspectiva: digital y analógica. Fundamentalmente porque las nuevas tecnologías constituyen una herramienta fundamental para innovar en el aula a través de un lenguaje con el que los estudiantes se sienten especialmente cómodos, pero eso no significa que debamos abandonar los métodos de enseñanza tradicionales, cuyos buenos resultados están sobradamente demostrados. Sigue leyendo

15 beneficios que proporciona escuchar música clásica

Beneficios de escuchar música clásicaYa hemos repasado en nuestro blog los beneficios de la música en los niños e incluso cómo afecta la música a tu cerebro, a través de la infografía ‘La psicología de la música’. Y es que, a la música en general, y sobre todo a la música clásica, siempre se le han otorgado muy diversos tipos de beneficios. Entre otras cosas, se dice que sirve para reducir el estrés, mejorar el ánimo o que incluso afecta de forma positiva a plantas y animales. Aquí repasaremos algunos de los beneficios demostrados que posee escuchar música clásica: Sigue leyendo

Descubre la música de Pearson para el curso 2014-2015

Catalogo de musica de Pearson 2014Miramos atrás y ya parece lejano el recientemente finalizado curso 2013-2014, pero después de las merecidas vacaciones de verano tenemos que organizar el próximo año académico.

De modo que para ayudaros en la tarea esta semana recordamos el Catálogo 2014 de Música de Pearson, en el que encontraréis un repaso a todos nuestros métodos y materiales para enseñar y aprender música desde Educación Infantil hasta Secundaria.

Entre nuestros métodos educativos  encontraréis La batuta mágica para Educación InfantilTarantellaVivaceSiente la música Feel the music  para Primaria; o Dando la nota y Crescendo para alumnos de ESO.

También como material complementario os proponemos Flauta Fácil, dividido en 3 niveles, que se ha renovado para continuar siendo el mejor método para apoyar el aprendizaje de flauta dulce.

Además, desde Pearson recomendamos combinar nuestros métodos educativos con divertidos recursos para el aula, como los que os mostramos cada semana en Red Música Maestr@, para que hagan más atractiva la enseñanza y faciliten despertar el amor por la música entre los más jóvenes.

Educación musical: Aprendiendo a sujetar la flauta

70-FlautaFacil_Cubiertas1La flauta es posiblemente el instrumento más utilizado por los profesores para que sus alumnos se familiaricen con la música. Habitualmente, les enseñan a tocar una serie de melodías muy sencillas, para que conozcan las diferentes notas musicales o aprendan a soplar correctamente, lo que les servirá a la hora de tocar cualquier otro instrumento de viento.

De igual modo, es muy importante la forma en la que los jóvenes colocan y sostienen el instrumento. Fundamentalmente porque si se acostumbran a adoptar una mala postura, difícilmente conseguirán tocar la flauta de una forma correcta y eficaz.

Lo recomendable es coger el instrumento con los brazos bien levantados, para facilitar una respiración profunda y tener un mejor acceso a las llaves. La cabeza también debe estar bien alta, mientras que el tronco y el cuello tendrán que estar derechos, para que el aire fluya sin obstáculos de los pulmones a los labios.

Para la educación musical de los alumnos también tenemos Flauta Fácil, el mejor método para apoyar el aprendizaje de flauta dulce, que mezcla canciones contemporáneas como bandas sonoras de películas como Star Wars, Titanic  o Sonrisas y Lágrimas, con fragmentos de obras de grandes compositores como Beethoven, Brahms o Verdi, entre muchos otros.

Y que además ahora incluye una flauta Yamaha de alta calidad, con un diseño ultramoderno, lavable y desmontable, que encantará a los pequeños músicos.

Además, en YouTube también hemos encontrado varios vídeos de carácter didáctico, en los que se explica minuciosamente la forma más apropiada de coger la flauta. Una joven música protagoniza uno de ellos, mientras que el otro es obra de Sito, un profesor que también ha colgado una pieza que pone el énfasis en la colocación de la mano derecha, que habitualmente es la que más dificultades presenta.

Lo ideal es colocar los dedos índice, corazón y anular de esta mano en las tres llaves situadas junto a la pieza inferior de la flauta, formando un ángulo de 90 grados. Estos dedos deben estar doblados, para que las yemas pulsen el centro de las llaves sin rozar el resto de la flauta, mientras que el pulgar quedará colocado debajo del índice y el meñique, en su llave correspondiente.

La mano izquierda también juega un papel esencial en este instrumento, ya que requiere la utilización del pulgar (al que corresponden dos llaves), el índice (que deberá estar doblado), el corazón (también doblado, pero un poco menos) y el anular (casi recto). Por su parte, el meñique debe llegar a su llave sin necesidad de estirarse.

Como vemos, tocar la flauta exige una fuerte sujeción del instrumento y tener desocupados tantos dedos como sea posible para que poder pulsar y soltar las llaves con la máxima eficacia. Lo mejor es realizar esta triple combinación de fuerzas: empujar la flauta hacia fuera con los dedos meñique y pulgar de la mano derecha, mientras se hace lo contrario con el dedo índice de la izquierda y se presiona la barbilla (apoyada contra la placa ovalada de la embocadura).

Esperamos que entre todos estos consejos y recursos docentes y el acompañamiento del mejor método para el aprendizaje de flauta dulce todo sea más fácil. Recordamos que Flauta Fácil consta de tres cuadernos de niveles progresivos que incluyen partituras adaptadas y secuenciadas al ritmo del aprendizaje del alumno (notas, fórmulas rítmicas y lenguaje musical), de canciones populares de distintos países, como os presentamos a principios de curso.

Viaje a la música clásica a través de la televisión y el cine

La televisión es un medio de comunicación bastante útil para muchas cosas, pero desde luego, no para que los más jóvenes se inicien en el maravilloso mundo de la música clásica. Al menos, no desde hace cuatro años, cuando La 2 de Televisión Española puso fin a la emisión del espacio El Conciertazo, presentado y dirigido desde 2000 por el recientemente desaparecido Fernando Argenta, responsable también del programa de RNE Clásicos Populares y autor de Siente la música y Feel the music, dos métodos para educación Primaria realizados junto a Javier Atance y publicados por Pearson.

El Conciertazo, cuyas emisiones podéis llevar al aula a través de la página web de RTVE, tenía como objetivo despertar el interés de los niños por los grandes clásicos, mediante el desarrollo de juegos, la colaboración de afamadas orquestas y divertidas representaciones teatrales y operísticas. Tal fue su éxito que en el año 2001 fue distinguido como mejor programa infantil por la Academia de las Artes y las Ciencias de la Televisión de España.

Pero como decíamos al inicio, el panorama televisivo español se ha convertido desde entonces en un auténtico erial musical, por lo que no parece la mejor de las fórmulas para conseguir que los jóvenes se aficionen a la música clásica. Por fortuna, siempre tendremos a nuestra disposición la gran pantalla y las magníficas adaptaciones al cine de algunas de las óperas más famosas de todos los tiempos.  

Entre los mejores ejemplos figura La flauta mágica, un largometraje de Ingmar Bergman basado en la ópera del mismo nombre del gran Wolfgang Amadeus Mozart. El filme del cineasta sueco, estrenado en 1975, puede visionarse en su totalidad en YouTube. Otra alternativa no menos interesante es Carmen, la versión cinematográfica que rodó en 1984 Francesco Rosi de la popular ópera de Georges Bizet. En el siguiente enlace podéis disfrutar de un maravilloso fragmento de la cinta de algo más de 11 minutos.

El estadounidense Joseph Losey ha sido otro de los directores que ha llevado la inagotable obra de Mozart a las salas de cine. Lo hizo en 1979 con Don Giovanni (aquí podéis ver el trailer), la genial ópera que narraba la historia del mítico seductor español ideado por Tirso de Molina. Más recientemente, el francés Benoît Jacquot rodó una versión de Tosca, la popular obra musical de Giacomo Puccini. En el siguiente enlace podéis disfrutar del vídeo de presentación de la película, estrenada en 2001.

Por último, conviene no olvidarse de las películas que han repasado las biografías de los grandes compositores. Las hay realmente interesantes y bien hechas, como Amadeus, dirigida en 1984 por Miloš Forman. Como su propio nombre indica, este filme repasa con todo lujo de detalle (y algún que otro toque de ficción) la vida de Wolfgang Amadeus Mozart, así como la de su contemporáneo Antonio Salieri. A continuación el tráiler de la película, ideal para que los alumnos profundicen en la personalidad del mayor genio de la historia de la música.

Donación de libros a Centros Infantiles de Desarrollo de El Salvador

Pearson dona cada año ejemplares de Siente la música, libros didácticos de música de nuestros autores Fernando Argenta y Javier Atance, para la Fundación CINDE, destinados a dos Centros Infantiles de Desarrollo que la ONG tiene en El Salvador y donde asisten diariamente más de 200 niñas y niños de 1 a 6 años, hij@s de vendedoras ambulantes de dos de los municipios más pobres de la capital salvadoreña, Soyapango y Mejicanos.

Como agradecimiento, desde la Fundación nos envían estas imágenes que compartimos con vosotros: